如果看見地獄，我就不怕魔鬼
獨立搖滾天團（粉絲心態作祟）Tizzy Bac成軍十年的第三張專輯《如果看見地獄，我就不怕魔鬼》，表現依舊精彩。樂器鋪排方式的改變及鋸琴的使用，使編曲愈加豐滿多汁。專輯前半歌曲堪稱討喜，但個人認為這張專輯的上乘之作都在後半段：〈季後賽〉連綿的琴聲令人耽溺其中，〈美麗 喔 憂傷〉、〈最後告解〉後搖式的長篇搖滾鉅製更是讓人低迴不已。惠婷高亢略為神經質的嗓音及憂傷善感的文字，要閱聽人跟她一起墜落至喋喋不休的深淵，「牢騷系」樂團當之無愧。略為可惜的是，這張完全不見前兩張令人驚豔的變奏段落，使《如果看見地獄，我就不怕魔鬼》聽來過癮，但就是感覺「少了什麼」。十年是一段不算短的時間，Tizzy Bac下一步會怎麼走，足堪玩味，也深深期待著。
NyLas
[‘naɪləs]
數年前拿下法雅客潛力新秀，發了幾張EP、進行無數表演後，Nylas終於在今年交出第一張完整專輯《['naɪləs]》。身兼「草莓救星」主唱和吉他手的的腊筆阿尼二人，作品不見搖滾味，反而呈現民謠和電子兩種風貌。首張專輯向電子靠攏，序曲〈踩在雨滴上的貓咪〉蔓延的電子碎拍，彷若鑽進兔子地洞，開始一場童趣的幻想。在阿尼的用心鋪排下，編曲層次繁複繽紛。以歡愉的電子音符為底襯，腊筆時而慵懶時而迷幻的聲音演繹著童趣歌詞。專輯更別出心裁的設計成繪本，腊筆以她的畫和辨識度極高的聲音、阿尼輕盈跳躍的節拍，帶領聽眾進入他們的異想世界。[‘naɪləs]
The Verve
Urban Hymns (1997)
從《Forth》開始接觸The Verve，接下來是《Urban Hymns》，再來才是《A Storm In Heaven》和《A Northern Soul 》。必須很慚愧的說，前兩張專輯對我來說仍然過於高深莫測，《Forth 》又有種說不上來的違和感，《Urban Hymns》剛好站在一個平衡點上。專輯裡處處是蕩人心神的吉他、Richard Ashcroft 孤絕的聲線和直指人心的文字，總是令人不自禁沉湎其中。1997年在個人音樂史上是個強作盡出的年份，有Mansun石破天驚的《Attack of The Grey Lantern》、Radiohead的《OK Computer》，很高興能再添上一筆。對於這樣一張在個人乃至眾多樂迷心中佔有一席之地的專輯，或許不應該說太多。聽就對了。 
安室奈美惠
STYLE (2003)
2003年，安室在人氣蕩到谷底之際，反其道而行般的推出《STYLE》。這張專輯放在安室近期專輯的脈絡中顯得十分特殊—美式得很。這張作品在安室的過去、及至目前為止，都是一次絕無僅有的嘗試。是張有些作品很JPop，但更多融合美式風格的大成之作。有意思的是，即使編曲大量洋化，其中仍然找得出日本流行音樂的紋理。《STYLE》讓出銷量，卻贏回她自己，堪稱是安室近年專輯中個人的最愛。 
張懸
城 市
張懸之於華語樂壇，一直是個異數般的存在。以《My Life Will…》和《親愛的…我還不知道》站穩腳步後，張懸在《城 市》裡轉而觀照城市裡流動的眾生面相。人際關係、都市裡的原住民、社會變化等主題，都透過詩意文字流洩。〈島嶼雲煙〉開頭吉他聲廣闊的空間感拉出一道縱深、〈城市〉的大器絢麗、〈Beautiful Woman〉輕快的Urban Folk…眾多歌曲在Algae團員的編排下更加豐富厚實。在《My Life Will…》初試啼聲、《親愛的…我還不知道》些微迷失的尷尬後，張懸以《城 市》邁出自信而成熟的一步。 
椎名林檎
三文ゴシップ
出道十年，椎名林檎選擇背棄自己，重新出發。《三文ゴシップ》不見她以往的張狂暴烈或奇情詭豔，連神經質的嗓音都略為收斂。取而代之的，是將Hip-Hop、R&B、Jazz、電子搖滾等音樂元素雜揉於一碟。椎名林檎遊走其中，游刃有餘的把玩各種元素，使專輯面貌豐富，歌與歌間卻不見扞格。儘管有部份編曲並無新意（這是老粉絲的心聲啊XD），整體來說仍然是張流暢好聽的專輯。只是在《三文ゴシップ》討喜的妝容下，仍然不時偷偷懷念著以前那個很黃很暴力的搖滾少女。
圖騰
放羊的孩子
在堪稱成功的《我在那邊唱》後，經過三年沈寂，終於等到新作《放羊的孩子》。延續上一張的基調，成熟的編曲、歌詞生活化、琅琅上口的旋律、還有Suming（>////<）磁性的聲音。沒有艱澀的文字或思想，圖騰的音樂很輕鬆、沒有負擔，一如他們每每使人崩潰大笑的現場表演。當覺得生活裡沒有陽光或海風時，就來聽聽《放羊的孩子》吧。 
Kings of Convenience
Declaration of Dependence
各自精彩了五年後，Erlend Øye和 Eirik Glambek Bøe終究不負樂迷期待，重新聚首打造了《Declaration of Depedence》。與上張膾炙人口的《Riot on An Empty Street》相比，器樂編制上似乎更為精簡。原音樂器襯著出道以來的新民謠路線，一首首作品頓時更顯清麗雋永。《Declaration of Dependence》成為喧囂擁擠的都市生活裡，最後的留白空間。Kings of Convenience向大家證明，”Less is more”不僅是時尚界的鐵則，在音樂圈同樣適用。 
林宥嘉
感官 / 世界
很久沒有聽到市場導向歌手交出這麼漂亮的專輯（其實也是因為我很少接觸XD）。唱詞與專輯名稱相扣，編曲及曲目編排極為順耳耐聽。林宥嘉的詮釋不慍不火，唱腔多變，在歌曲間轉換自如；其中〈關於我〉、〈飄〉兩首更展現了掌握歌曲氛圍的嫻熟能力，未來令人期待。 
莫文蔚
回蔚
《回蔚》數位發行數個月之後，在各方考量下還是將之實體化。莫文蔚的唱功毋庸置疑，聲音表情豐富，於歌曲間輕盈轉換，信手拈來不見窘迫。張亞東的部份編曲雖無甚新意，仍維持了基本水準。李焯雄的詞表現精彩，以民歌歌詞為基，延伸出來的詞既與原有歌詞相扣，又有了新的想像。《回蔚》在莫文蔚、張亞東、李焯雄三方共冶下更加深刻，令人回味無窮。 其他推薦：
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安室奈美惠
PAST < FUTURE
一定要提一下這張意外遭殃的專輯。純粹是因為我今年才聽到《STYLE》，意外造成「安室打安室」的局面，而個人十大的原則之一是「同藝人以一張為限」，而我又更愛《STYLE》，所以這張就中箭落馬了。不過《PAST < FUTURE》也非常的好聽，是繼《STYLE》後再度拋開銷量的大膽之作！ 
V.A.
Dark Was The Night
由愛滋慈善組織Red Hot Organization邀請、於4AD發行，網羅大量歐美獨立樂界團體樂手的夢幻合輯！ The Shine & Shine & Shine & Shine《Meet me when you are 25》
靜物樂團《橘子與蘋果》
929 – 相逢（單曲《相逢》）
絲襪小姐 – 下雨的墾丁（單曲《下雨的墾丁》）
陳珊妮x陳怡文 – 雙陳記（單曲《雙陳記》）
椎名林檎 - ありあまる富（單曲《ありあまる富》）
東京事変 - 能動的三分間（單曲《能動的三分間》）
何欣穗 – 我們快樂地向前走（單曲《我們快樂地向前走》，2008）
王若琳 – Vincent（《Joanna & 王若琳》）
宇宙人 – 太空警察（《宇宙人同名專輯》）
Lady GaGa – Bad Romance（《The Fame Monster》）
Madonna – Celebration（《Celebration》）
Eels – Hospital Food（《Electro-Shock Blues》，1998）
Lykke Li – Melodies & Desires（《Youth Novels》，2008） 
